隐含在言辞间,他一直留意四周

界面新闻记者 | 尹清露 林子人界面新闻编辑 | 林子人

演出时间:12月1日-12月17日

演出地点:人民大舞台

蓝海帝国大尉接到一项任务,押送蓝天联邦国的四名俘虏,转运途中发生冲突,却因恶劣天气船只搁浅在了一座无人岛上。想要离开孤岛就必须修好船只,而六人中唯一能修船的是蓝天联邦国年纪最小的俘虏士兵,可他偏偏因战争产生的创伤后遗症长期处于精神不稳定状态。被困孤岛的士兵们出于生存本能彼此攻击,局势愈发混乱。为了安抚混乱中情绪更加崩溃的小士兵,让他平静下来修复船只,大尉编造了一个女神的故事,小士兵沉浸在女神的故事中稳定了下来。于是两国士兵放下冲突,携手开展了一场名为“女神在看大作战”的行动……

音乐剧《女神在看》汉化自韩国同名音乐剧。隐去韩国原版作品中的朝韩战争背景,该剧指向了更具有普世意义的问题:对参与战争的个体而言,战争意味着什么?它带来了什么,又夺走了什么?男性是天生的战士吗?剧情进入佳境,始于剧中的每一个士兵在各自的歌曲中展示了自己的背景和生命中的重要女性——她们是妹妹、暗恋的女孩、母亲——士兵们也渐渐意识到,敌对的身份难以压抑自己对他人的理解和关怀。这部让人笑中带泪的音乐剧解构了战争所强调的阳刚男性气质,亦让我们思考战争的后果。

独角戏《THE BEAT节奏》

演出时间:2023年12月2日-2024年1月14日

演出地点:星空间221号·鲸剧场(亚洲大厦1楼)

阿德里安是一个心智与普通人不同的男孩,他不太能理解常人视为理所当然的行为和感情,常常被老师训斥,但他在偶然间发现了自己对节奏异常敏感,即使是敲空的洗衣粉盒子都让他开心不已。阿德里安有一个梦想:拥有自己的架子鼓,成为乐队鼓手。在这部独角戏中,我们跟随阿德里安的热情介绍了解布鲁斯、摇滚、电子音乐、爵士、巴萨诺瓦等不同音乐类型的鼓点特征,聆听他的故事,感知意料之外的结局和难以置信的强大情感冲击。

《THE BEAT节奏》是法国独角戏《Une Vie sur Mesure》的中文版。《Une Vie sur Mesure》最早创作于2007年,由法国喜剧演员Cédric Chapuis自编自导。目前该剧除了法文原版,还拥有英国版,德国版,匈牙利版和韩国版,中文版是其第6个国际版本。这部剧于2021年获得阿维尼翁OFF单元最佳独角戏奖。值得一提的是,中文版《THE BEAT节奏》的卡司中既有接受密集打鼓训练的专业演员,也有跨界演出的专业鼓手,据说他们给予这部独角戏不同的质感,想要多刷本剧的观众可留意。

开心麻花喜剧《乌龙山伯爵》

演出时间:12月6日-12月25日

演出地点:美琪大戏院

无工作、无房子、无车子的“三无青年”谢蟹在30岁生日当天突然得到一笔巨额遗产。天降横财的美梦被一系列变故搅扰:当他到银行提现时,却遇到了一心求死的银行经理和一群不靠谱的劫匪。随后谢蟹又被莫名其妙地误认为抢劫杀人犯,走投无路之下,他逃往乌龙山。三年的逃往生涯后,他偶遇了酒吧女老板玛丽莲,开始了自我救赎与复仇计划。想不到玛丽莲的真实身份与谢蟹的命运有着千丝万缕的联系,更加令人崩溃的事实随之而来……

《乌龙山伯爵》是导演闫非的成名之作,是开心麻花历史最悠久的剧目,13年时间演出突破3000场,沈腾、马丽、艾伦、常远、陶亮、杜晓宇、吴江等知名演员都曾参演过该剧。本轮演出中,《乌龙山伯爵》的初代卡司艾伦将重返舞台,饰演“谢蟹”,舞美得到升级,剧中的重要场景“教堂”、“保险库”和“酒吧”都更加立体逼真,吸引观众沉浸式入戏。

伦敦西区原版音乐剧《玛蒂尔达》

演出时间:2023年12月29日-2024年1月17日

演出地点:上海大剧院·大剧场

时隔四年,《玛蒂尔达》再次巡演至上海。这部音乐剧改编自童话作家罗尔德·达尔1988年出版的同名小说,他的《查理和巧克力工厂》与《了不起的狐狸爸爸》分别被蒂姆·波顿与韦斯·安德森改编搬上大荧幕并取得了巨大成功。《玛蒂尔达》讲述的是一个热爱阅读、古灵精怪的5岁神童玛蒂尔达的故事,她的父母市侩冷漠,对女儿漠不关心;她的学校校长崇尚集权和暴力的管理方式,只有任课老师哈尼小姐愿意以善意对待学生,并发掘了玛蒂尔达的天赋。凭借自己的智慧和勇气,玛蒂尔达克服了家庭和学校的种种障碍,并帮助哈尼小姐继任校长。

2011年,《玛蒂尔达》在伦敦西区首演,在票房和口碑两方面都取得了巨大成功。2012年,该剧一口气赢得了包括“最佳新音乐剧奖”在内的7座奥利弗奖,破了单部剧目获奖数量记录。目前,《玛蒂尔达》与《汉密尔顿》是获得奥利弗奖项最多的两部音乐剧。《玛蒂尔达》在百老汇上演时,宣传海报上的广告语写着:“来看百老汇最勇敢的小英雄吧!”这不仅是一部欢乐的儿童剧,也是一部能给所有曾在生活中被轻视、被不公对待的女孩们勇气和力量的剧。

坂元裕二首部悬疑话剧《怎么又回到这里》

演出时间:12月1日-12月17日

演出地点:北京西区剧场

对于日本王牌剧作家坂元裕二,你绝对不会感到陌生,无论是日剧经典《东京爱情故事》、暗藏玄机的《四重奏》还是大热的《花束般的恋爱》,人称“社会派”的坂元总能将复杂的人性议题融入到日常且温馨的剧集与电影中。但是,你是否在现场看过他的话剧作品呢?此次,坂元裕二带着他的首部悬疑话剧作品《怎么又回到这里》,从涩谷的剧场漂洋过海来到中国,在上海完成了首演。这个12月,本剧作将来到北京进行演出。中文版剧作将由青年导演刘钊执导,他的作品曾获2022年乌镇戏剧节青竞单元特别关注奖。

《怎么又回到这里》聚焦于东京郊区的一家加油站,以一起疑点重重的医疗事故串起了四名男女。整部剧充满了坂元裕二一贯的日常碎碎念风格,然而日常对话中又暗藏玄机,随着故事的展开,揭示出了养老照护、网络暴力、心理问题等环环相扣的社会议题,再往深处探去,这部作品的核心则仍然是兄弟、父子、男女等人与人之间的纠葛和牵绊。

其剧本原作也于今年被译为中文,由广西师范大学出版社引进出版,剧作的中文译名为《然后,活下去》。豆瓣书迷这样评价剧本:“看似顾左右而言他,实则句句都在蛰伏。”

伦敦西区原版音乐剧《曾经》

演出时间:12月20日-12月26日

演出地点:北京天桥艺术中心·中剧场

你还记得那部于2007年上映的爱尔兰电影《曾经》(Once)吗?一名卖花女被街头吉他艺人的音乐所吸引,两人由此展开了一段荡气回肠的浪漫爱情故事,成为了低谷期彼此的心灵支柱。其中的原声歌曲《Falling Slowly》《If You Want Me》也令人印象深刻,这部电影还凭借这些歌曲获得了第80届奥斯卡金像奖最佳原创歌曲奖。

此后,这部电影被改编为同名伦敦西区音乐剧,本剧作曾获得包括托尼奖和奥利弗奖最佳音乐剧在内的多项戏剧大奖。音乐剧保留了电影版中男女主角创作和演唱的全部歌曲,并增加了一首捷克语民谣和一首爱尔兰民谣,除了主角的独唱和对唱,很多歌曲也增加了多人合唱。在剧情部分,剧作保留了电影版主线,并将两人原本暧昧含蓄、充满距离的感情改得更加明确外露,增加了舞台的戏剧表现力。《卫报》称这部剧作“纯粹、迷人、甜蜜而忧郁”,《好莱坞报道》则评价其“扩宽了电影里的情感复读,提升了电影风格,与此同时还真实保留了原电影所表达的那种未被人为加工的脆弱情感。”

舞剧《卡门》

演出时间:12月16日-12月17日

演出地点:北京展览馆剧场

《卡门》是法国现实主义作家梅里美的经典小说,其最著名的译本由傅雷翻译。小说讲述了西班牙小镇塞维利亚的一段爱情故事,美艳动人、生性率真的波西米亚女子卡门引诱了士兵唐·育才,致使他被开除,两人的矛盾不断升级,直到卡门付出了生命,卡门也由此成为文学史上代表着自由奔放的女性形象之一。小说《卡门》在1874年由法国作曲家乔治·比才改编为歌剧,并成为全世界上演率最高的歌剧之一,至今仍然受到众多观众的喜爱。

此次,西班牙马德里弗拉门戈舞剧团的《卡门》即将来到北京。作为西班牙的国家名片之一,弗拉明戈舞剧团常年随王室出访为各国政要元首表演,而本部剧作也完全忠于原著,共分为四幕十景,由43位舞者出演,复刻了原作中的众多出场人物与跌宕起伏的剧情。这一版本的《卡门》曾经在全球巡演了30000余场,成为了巡演次数最多、票房最高的《卡门》。

全新版《骆驼祥子》

演出时间:2023年12月30日-2024年1月1日

演出地点:北京天桥艺术中心

老舍笔下的祥子憨厚、诚实、努力而上进,他从乡间来到北平,希望凭借自己的本事过上理想中的生活,于是拼命拉车讨生活,可是命运总是和他开玩笑,苦难纷至沓来,祥子想要奋力挣扎,却最终滑落至深渊之中,落得个梦想破灭的结局。

这部创作于1937年、被老舍本人看作自己最满意的作品,曾经被多次改编并搬上舞台,而它拥有长久生命力的关键正是在于,祥子的故事从古至今一直在发生着,也是今天许多人的心酸写照。此次在北京天桥艺术中心上演的《骆驼祥子》将以全新视角重构原作,让观众在经典中观望时代与自己。戏剧导演方旭出生于北京,曾经运用现代戏剧手段,多次将老舍的作品搬上舞台,在追问过“为什么要在此刻再次讲述这个故事”之后,方旭决定在“祥子和虎妞的爱情故事”这一主线之外另辟蹊径,将祥子的成长转变过程呈现在舞台之上,是一次尊重文本基础上的当代和解读。

此次演出阵容将齐聚老中青三代实力派演员,组成“全男班”阵容,由在电视剧《甄嬛传》中饰演年羹尧、《走向共和》中饰演康有为的孙宁老师实力助阵;曾与方旭合作《二马》《老舍赶集》等多部作品的演员刘欣然也将在剧中饰演重要角色;而导演方旭本人有望在剧中饰演某一个人生阶段的祥子。在今年年底于北京上演后,该剧还将在明年1月登陆上海舞台。